Sur Les Eaux

A chaque fois qu'un texte critique traite de la télévision, je ne peux pas m'empêcher de penser au très célèbre discours de l'ancien président de la chaîne TF1, Monsieur le Ley....

Mais ce n'est pas vraiment le téléspectateurs consommateurs qui est critiqué dans cet article.

Le texte commence par une question, la télévision serait-elle une forme de gardienne. La télévision nous reformate afin de faire de nous un marché d'esclave obéissant, c'est ce que je comprends directement dans ce premier paragraphe.

La télévision à commencer par la télévision américaine s'adapte au public qu'elle a. Plus loin dans son texte il nous parle de certaines personnes qui sont les nouveau héros de notre société, c'est à dire ceux qui passent à la télévision. Il reprend le concept de Warhol, comme quoi tout le monde peut avoir son quart d'heure de célébrité et même si Serge Daney a écrit cet article il y a huit ans, il a était je pense, au fur et à mesure des années toujours actuel et de plus en plus vérifier. Ces personnes il en parle de cette façon "ces "héros" sortis de la nuit et qui, warholiennement y retourne ! "

La télévision voudrait peut être faire passer un message : la télévision pour le peuple, par le peuple.

La télévision serait une machine à formater des humains individualiste et égocentrique. Serge Daney lui dit : "la "passion d'être soi même" remplacera t-elle, à terme, la "passion d'être un autre" ? Je ne sais pas si par cette phrase il veut parler du fait que l'homme en voulant être à tout prix un héros, n'est plus intéresser par les "vrais" héros, comme les stars de cinema. Parce qu'il pense pouvoir être aussi célèbre qu'eux sans forcement avoir du talent. Et ceci est une mise en danger du métier d'acteur. "... Car qu'est ce qu'un acteur sinon l'homme d'une passion immémorial, cette passion d'être un autre qui pré(dis)pose certains d'entre nous à "prendre sur eux", pour la rejouer, l'expérience des autres ? "`

Notre télévision efface l'idée d'expérience humaine là encore je ne suis pas sûre, mais avant les reality shows et le formatage des individus il y avait des personnes dont le métier était de faire passer aux téléspectateurs des expériences. Soit des journalistes qui allaient à la rencontre des "expérimentés" et sinon les acteurs faisaient passer cette expérience en jouant une autre personne.

Mais Serge Daney semble être en accord avec Virginia Woolf, "les expériences de la vie sont incommunicables". Lui dit : "Toute expérience qui se réduit facilement au "show" de sa "réalité" n'est pas une expérience". Une expérience ne peut se communiquer, il dit d'ailleurs que l'on ne peut jamais vraiment trouver les mots pour décrire une expérience de la vie. Alors pour lui lorsque ces "héros warholiens" parlent de leurs pseudos expériences ils sont tous simplement comme chez le psy qui au lieu de les aider, les glorifient. Et plus on les glorifie plus j'ai l'impression que les "expériences" de leur vie sont de plus en plus insignifiantes.

Mais comment communiquer une expérience. Par la seule citation du conte du vieil homme, Walter Benjamin l'énonce : c'est par la pratique que l'on apprend, et seulement la pratique.

Après la perte de l'aura Benjamin nous parle de la perte de l'expérience.

Mon expérience de l'apprentissage d'expériences dans ma famille c'est toujours faite par le regard. J'ai toujours regardé mes parents faire la cuisine sans jamais pouvoir m'approcher du plat. Plus tard, seule, je refaisais leurs gestes, essayant de me rappeler des odeurs, etc. Avec ma grand mère c'était la couture, lorsque je voulais fabriquer un déguisement ou un habit, ces fois là j'apprenait à ne rien faire. Je ne devais toucher à rien, je ne parlais pas, elle marmonnait toute seule. Et je repartais avec mon vêtement finit. Pas tout le temps comme je l'espérer, mais de toute façon je n'avais rien à dire. Mais le pire (et peut être en fin de compte le meilleur), c'était mon grand père. Je passais des journées entières dans l'atelier (charpente) avec lui pendant que les ouvriers étaient sur les chantiers. Je m'asseyais sur la grosse scie circulaire et je le regardais. Je le regardais. Je le regardais mesurer tous les bois, les annoter, et les classer par taille. Reprendre sa canne, aller à l'autre bout huiler une tronçonneuse, revenir. Quand je ne le regardais pas faire, j'étais dans son atelier, il y avait des grands placards dans lesquels j'avais le droit de fouiller. Il y avait des marteaux, des clous de toutes les tailles, des murs d'outils. Mais au fond de l'armoire il y avait toutes les chutes des planches et poutres qu'il gardait. J'avais le droit dans prendre autant que je voulais et je les redécouper, je les clouais. Je m'amusais. Et lorsque l'on rentrait voir ma grand mère, pour manger ou pour goûter, on s'asseyait et toujours timidement je lui demandais de me raconter des histoires de quand il était jeune. De toute la période où son père disait toujours "il faut que jeunesse passe" pour justifier toutes les bêtises qu'il faisait avec sa bande. Une fois il m'a raconté la guerre. Il était résistant , mais bizarrement je me souviens que des bêtises qu'il a faite pendant cette période. J'ai l'impression d'avoir occulté la plus part de l'histoire ce qu'il fait qu'elle n'a plus aucun sens.

En définitive, à par tout ce que j'ai appris dans les différentes écoles, le reste je l'ai appris par le regard.

Ce week end je rentre chez mes parents en lot et garonne. Première surprise du week end il y a un petit chat à la maison. On lui cherche un nom, moi je l'appelle "bullubulle" parce qu'elle jouait avec du bulle-pack. Mais ça ne fonctionne pas. Elle ne répond pas.

Deuxième surprise de la soirée, une corale basque chante dans l'église de mon petit village, où il y a 100 habitants dont 85 de plus 70 ans. L'église est pleine, pendant une heure et demie, ils chantent.

Après le concert, tradition locale on offre la soupe à l'oignon. Pendant qu'on mange la fameuse soupe je discute avec quelques uns des chanteurs. Lorsqu'il me demande quelles chansons j'ai reconnu, j'ai un flash, j'ai trouvé le nom pour le chat.

Comme la chanson.

Egoa.

Alors que j'arrivais à la fin de ma broderie "Bike's gallery" sur mon bleu (ou plutôt rouge) de travail. J'ai fini ma bobine de fil que j'avais depuis des années, et après avoir parcouru les merceries de bayonne, je peux dire qui'l ne font plus du fil comme ça. Alors pour l'instant j'en suis ici, il ne me manque plus que deux lettres.

L’idée de dessiner des acteurs est partie d’un besoin de dessiner. Le problème c’est que je ne savais pas vraiment quoi dessiner. Je n’avais pas vraiment de projet mais une envie de dessiner. En fait j’avais un manque d’image, parce que je ne peux dessiner qu’à partir d’images.

D’un autre côté, il y avait tous ces films que je regardais. Des quantités de films mais pas forcement de qualité. J’avais l’impression de perdre mon temps. La plus part étaient inutiles à ma culture cinématographique voir néfastes.

Et puis je me suis rendue compte que tous ces films étaient une énorme banque d’images.

Au début c’était un exercice. Toute la semaine lorsque je regardais ce genre de films, je faisais des captures d’écrans. Je ne prévoyais jamais de faire une capture, c’est lorsque tout d’un coup je me rends compte que cette image me plairait à dessiner, j’arrête le film, je reviens en arrière image par image, jusqu’à trouver le plan exact qui me plaît. C’était toujours des portraits. Et tous les dimanche je dessinais tout ça.

Aujourd’hui je ne peux pas regarder un film sans m’arrêter une dizaine de fois. Le problème c’est que là plus part des films que je regarde, sont des DVXs ou bien des films en streamming. Donc la qualité n’est pas tout le temps excellente.

Sur les dessins du premier semestre je ne passais pas plus de cinq minutes sur chaque portrait. Certains au bic ou bien au crayon à papier sur différentes feuilles A4. Maintenant je travaille sur un même carnet A3. Tout au fusain. Et je passe beaucoup plus de temps sur les dessins.

Alors que je n’étais que sur des portraits, je me suis mise à essayer de croquer des personnages de plain-pied dans leur décor. Pour l’instant ça aussi ce n’est juste qu’un exercice parce que j’ai toujours eus un problème de proportion en dessin, entre différents personnages ou un personnage et des objets.

je ne sais pas si ce sont les logiciels qui ne m'aiment pas ou moi qui ne les aime pas, mais il va falloir que l'on règle nos différents.

Il y a un peu trop de rouge pour que ça fonctionne

Ce livre réunit 8 ans de notes (1950-1958) écrite par Robert Bresson. Ces phrases ne sont pas destinées à n'importe qui. Elles semblent être des conseils ou des questions qui sont matières à réflexion dont tous les réalisateurs de films devraient s'inspirer. Si tous se poser les questions qu'il expose dans ce livre, leurs films serait certainement tous des réussites. Il ne pose que des questions, ce ne se sont pas des affirmations. Chacun peut les interpréter à sa manière. D'ailleurs il ne donne jamais d'exemple précis pour expliquer ses phrases. Il nomme les acteurs et les réalisateurs par des lettres comme X, Y ou Z. Dans mon souvenir le seul réalisateur qu'il cite est Dreyer. Mais par contre, il n'hésite pas à se référencer à Mozart, Debussy ou bien Baudelaire.

Ce livre suit une progression, ses phrases ne sont pas alignées au hasard. La première est celle ci : "Me débarrasser des erreurs et faussetés accumulées. Connaître mes moyens, m'assurer d'eux." et à la fin nous en arrivons à parler de divination. "DIVINATION, ce nom, comment ne pas l'associer aux deux machines sublimes dont je me sers pour travailler ? Caméra et magnétophone, emmenez moi loin de l'intelligence qui complique tout." "Tournage. Se mettre dans un état d'ignorance et de curiosité intenses, et quand même voir les choses avant." D'une certaine façon sont travail semble instinctif, comme ce qu'il vient de dire, il veut se laisser porter par sa caméra. Il en est de même pour le travail avec ses acteurs. "Supprime radicalement les intentions chez tes modèles." "À tes modèles : "Ne pensez pas ce que vous dîtes, ne pensez pas ce que vous faites." Et aussi :"Ne pensez pas à ce que vous dites, ne pensez pas à ce que vous faites." "Modèle" c'est le mot qu'il utilise pour ses acteurs.

Plus que des phrases. Ce livre est un guide, un guide à faire des films où l'on doit suivre chaque étape avec précision. Précision parce que comme le dit Robert Bresson lui même au début du livre "Contrôler la précision. Être moi même un instrument de précision." Tout au long du livre il le rappellera. Vers la fin du livre par exemple il citera Bach "Il s'agit de frapper les notes juste au bon moment." Pour lui tout est une question de précision, on ne peut réussir qu'avec de l'assiduité et de la précision. Et chaque détail est important, il nous le fait comprendre en citant cette fois Cézanne : "A chaque touche, je risque ma vie."

"Passionné pour la justesse."

Cinématographe. Qu'est ce que pour lui le cinématographe ?

"Le cinématographe est une écriture avec des images en mouvement et du son." Avec cette définition pour moi il parle du cinéma. Mais il semble y avoir pour lui une grande différence entre le cinéma et le cinématographe.

S'il différencie le cinéma au cinématographe, il l'assimile à chaque fois au théâtre photographié. Mais il associe le théâtre au cinématographe. Dans tout le livre, il marque les associations et les différences et j'arrive à les discerner. Par contre ce que je ne comprends pas c'est comment il explique ces différences. Elle semble vraiment évidente pour lui mais moi j'aurais besoin explication extérieure. "Un film ne peut être un spectacle, parce qu'un spectacle exige la présence en chair et en os. Cependant il peut, comme dans le théâtre photographié ou CINEMA, être la reproduction photographique d'un spectacle. Or la reproduction photographique d'un spectacle est comparable à la reproduction photographique d'une toile de peintre ou de sculpture. Mais la reproduction du SAINT JEAN-BAPTISTE de Vermeer n'a ni le pouvoir, ni la valeur, ni le prix de cette sculpture ou de cette toile. Elle ne crée pas. Elle ne crée rien." On peut comprendre directement que ce qu'il veut dire est que le cinéma ne crée rien contrairement au cinématographe. Qu'est ce que pour lui le cinéma ? Le documentaire ? Le documentaire reprend des images déjà existantes et les commente. Mais je ne pense que la différence est bien plus subtile que ça.

Puis le rapport entre le cinématographe et le théâtre. Au début je pensais qu'il les différenciés complètement mais en définitive il les compare simplement. "Admettre que X soit tour à tour Attila, Mahomet, un employé de banque, un bûcheron, c'est admettre que X joue. Admettre que X joue, c'est admettre que les films où il joue relèvent du théâtre. Ne pas admettre que X que c'est admettre que Attila = Mahomet = employé de banque = un bûcheron, et c'est absurde. " Applaudissements pendant le film de X. L'impression "théâtre" irrésistible."

Le lien qui est fait entre le cinématographe et le théâtre semble être les acteurs. Dans une note à une note il dit ceci : "Cinématographier quelqu'un n'est pas le douer de vie. C'est parce qu'ils sont vivants que les acteurs rendent une pièce de théâtre vivante." Dans une même phrase il lit le cinématographe et le théâtre. Mais la différence est certainement le mode de diffusion.

Il va consacrer tout un chapitre au regard. Le regard "De qui ? Un seul regard déclenche une passion, un assassinat, une guerre." Cette phrase m'a intriguée. Parce qu'il semble posée une question au lecteur. Comme : "De qui est cette phrase ?" Et je ne suis pas arrivée à trouver de qui c'était. "Monter un film c'est lier les personnes les unes aux autres et aux objets par les regards."

Il parle beaucoup du montage des images indirectement. "Rapprocher les choses qui n'ont encore jamais été rapprochées et ne semblaient pas prédisposées à l'être." J'ai parcourue rapidement toutes mes notes sur la semaine avec Georges Didi-Huberman, je suis pratiquement sûre qu'il a cité cette phrase mais je n'arrive pas à retrouver le passage. C'est pour moi une définition claire, de ce qu'est un atlas.

Finalement, on reviens toujours à Atlas.

Suite du commentaire sur "Notes sur le cinématographe" à suivre.

Aujourd'hui si je veux faire la maquette que je devais faire au début je peux la faire. Mon problème c'est que Leslie me disait que en deux semaines j'aurais du mal à la finir alors en trois jours comment je vais faire.

Alors pendant toute la journée j'ai détouré des personnages, ça pourra peut être leur servir.

A midi ils m'invitent au resto. Ils parlent d'une de leur amie Leila. Qui a un diplôme d'architecte d'intérieur, mais qui rate complètement sa vie parce qu'elle change de projet à chaque fois. Elle fais pleins de formation, qu'elle veut apprendre pleins de choses mais elle ne finit jamais rien. Il me raconte ça, et puis moi je panique un peu. Parce que je ne sais pas vriament quoi faire pour l'instant à part vouloirapprendre le plus de choses possible, mais finalement je fais rien non plus.

Heureusement on change de sujet. La veille ils sont allés à un repas de l'ordre des architectes, et ils n'avaient pas compris exactement ce qu'était ce repas. Ils se sont fait élire, conseiller de l'ordre. Et ils ont compris ça à la fin du repas. Ils sont élus pour trois ans. Ils rigolent parce que toute leur vie et comme ça. Soit ils se retrouvent embarquer dans des histoires du genre, soit ils font tout sur un coup de tête. Quand ils ont décidé de se marier, ils se sont marier un mois plus tard avec tout ce qu'il fallait d'un grand mariage.

Ils se disent avoir de la chance quand même, pas comme Leila.

Finalement je n'ai pas fait grand chose.

MA lecture de "notes sur le cinematographe" est assez paradoxale.

Paradoxale parce que je suis captivée par ses phrases, je mets des images sur chacunes d'elles, mais pourtant aux bouts de quelques pages je m'endors.

C'est le livre "théorique" le plus intéressant et le plus soporifique que je n'ai jamais lu.

Mais je pense que mes assoupissements sont à replacer dans leur contexte. Je lis le livre à chaque fois que je prend le train. Sauf que dans le train je passes en ce moment 90 % de mon temps à dormir. Ou sinon le soir quand je rentre dans le metro, heureusement je m'arrête au terminus et au bout il y a un mec qui surveille que tout le monde descende. On m'a réveillait trois fois pour l'instant.

Lorsque j'ai commencé à le lire, j'ai eu envie de prendre ma caméra et d'illustrer chacune de ses phrases. J'ai la caméra, mais pour l'instant je n'arrives pas à trouver quoi filmer.

J'ai décider de ne rien noter à ma première lecture, comme il se lit rapidement, je corne les pages, et je le reprendrais entièrement à la fin de ma première lecture. Mais je m'arrêtes à la page 52 pour noter tout de même cette phrase : "Rapprocher les choses qui n'ont jamais encore été rapprochées et ne pas être disposées à l'être". Elle me rappelles bizarrement DIdi Huberman, en rentrant à Bayonne, le premier truc que je fais c'est regarder mes notes, pour savoir si Didi à paraphaser ou à citer Bresson pour expliquer ce qu'est l'Atlas.

A suivre....

A force de mettre la date du jour au lieu de la date je ne me suis pas rendue compte que l'on était vendredi.

Les dessins continues et les idées commencent vraiment à s'épuiser. Les meubles que je dessines ressemblent à des meubles des puces rafistolés avec du gaffeur. Si j'arrêtais de pencher la tête en dessinant, je ferais peut être des traits verticaux digne de ce nom.

9h20, je suis depuis 8h20 sur le même dessin, et il est horrible. La radio passe ABBA. Cette journée va être horrible.

Lorsque LEslie voit tous mes dessins elle gueule "mais arrêtez la ! Tu veux faire un livre où quoi, il y en a beaucoup trop"... "Ah !" J'arrête et je commences le programme du jour. J'ai amené mon ordinateur, je dois scanner une sélection des dessins les informatisés et faire une planche de présentation. Et la petite blague du jour arrive. C'est que ça serait bien si je finis ce soir. Jamais je ne pourrais finir pour le soir, il est presque onze heures et Leslie finis de me les scanner.

J'ai branché pendant une demie heure le dictaphone de mon portable. Je ne l'ai pas encore écouter mais je crois que la principale chose que l'on entend c'est moi entrain de me moucher, tousser, et éternuer.

Lorsque je pars, je n'ai pas finis, bien sûr.

En arrivant je me remet à travailler sur les plans de rénovation. Philippe vient me demander comment ça va. Et comme je m'éclate ça va. Il passera voir plus tard ce que ça donne.

Les plans que j'avais fait la veille ne respectaient pas les volontés de la cliente donc j'ai abandonné, mais en se penchant dessus Julien pense que c'était la meilleure solution. Donc il les retrace rapidement. Leslie vient voir. Et la c'est ma claque de la journée. Il a présenté mes plans comme les siens, je pense sans le faire exprès mais c'est devenu dans la journée les plans de Julien, la solution de Julien est meilleure. Je suis fatiguée aujourd'hui donc légèrement susceptible et irritable, je ne le prends pas bien. Une série d'insultes me passent par la tête, mais je ne dirais rien. Je reste calme. Pas grave. Moi je sais que c'était mon idée.

Il faut continuer à trouver d'autres idées. Il y a tellement de possibilités, en fait ils ne reconnaîtrons pas leur maison à la fin. Mais il y a aussi tellement de contrainte à respecter.

Plus tard Leslie me dis de faire les propositions en volumetrie. Lorsque je lui demande en quoi, elle me dis de faire comme j'ai l'habitude de faire. Qu'elle oublie que moi je n'ai jamais fait ça. Je ne suis pas en école d'archi. Donc je prends une grande feuille et je fais un croquis en perspective pour les deux propositions principales. Que les volumes. Aucun détail encore une fois. Je pense qu'elle n'est pas vraiment juste mais c'est pas grave.

Demain je dois décider des matériaux des murs, des sols, des vitres... Et mettre tout ça à plat sur mes croquis, à main lever me rajoute Leslie et Julien.

18h30. Fin de la journée. Je vais dormir.

Aujourd'hui je devais aller faire les courses pour la maquette de lundi. Mais il y a une grande discussion entre mes deux maîtres de stage. Philippe pense que 1/100 c'est trop grand. Je lui rappelles que je n'ai jamais fait de maquettes donc plus c'est petit plus je vais galérer. Leslie pense que pour tous les détails 1/200 c'est trop petit.

Un compromis est décidé. Je fais une première maquette au 1/200, mais juste les volumes. Aucun détail. On me sort tous les cartons. Toutes les colles. Toutes les équerres. Toutes les règles. Les plans de découpages.

"Vas y lances toi". Je me lances. Doucement, parce que j'avoue avoir passé bien un quart d'heure à regarder les plans pour savoir par quoi j'allais commençais.

Le plus dur c'est le rez de chaussé par que tous les angles sont normalement arqués. Et faire un angle comme ça qui soit exactement le même que celui du plan, c'est pas facile. Donc à midi et demi, ils me disent qu'il faudrait que j'aille manger. J'ai juste fini le rez de chaussé. Sans détail ni rien. Mais ça m'a pris presque trois heures.

Pendant ma pause, je suis allé jusqu'à la gare, attendre une heure pour qu'on me dise en me riant au nez, que je rêvais. "Il n'y a pas de train pour Tonneins". Donc je passerais le week end chez ma soeur, avec tout leurs amis, je vais dormir sur le canapé."

Je repars à ma petite maquette de 15 centimètres.

Le premier étage et composé de trois parties, il faut que à la fin il n'y est pas d'erreur sur la largeur sinon rien ne s'emboite. A 17h30, je colle toutes les parties. J'ai fais une erreur de un millimètre sur la hauteur du sol. Mais en regardant la maquette, il panique. Ils se rendent compte que même si j'ai fais une erreur de un millimètre, un côté du bâtiment est beaucoup trop bas. Ils m'expliquent que ces plans ils l'ont fait pour un permis de construire en une demie journée. Et il faut qu'ils changent rapidement.

Alors même si j'ai passé une journée sur un tout petit truc, que je trouvais que je n'allais pas assez vite, je suis contente de ma journée.

Mais la semaine prochaine c'est autre chose. Il faudra qu'il y ai tous les détails pour une même échelle. Je vais en recommençais je ne sais pas combien. Je vais m'énerver

Pour le jeune couple d'architecte fort sympathique, aujourd'hui c'est le "rush" de rentrée. Ils sont allés avec leur deux enfants une semaine à Rome. Donc ce matin, 49 nouveaux messages pour le boulot. Les enfants doivent avoir six et trois ans. Ils sont en vacances, ils veulent faire des coloriages, ils veulent dessiner sur les brouillons des plans. Et moi aussi j'aimerais bien bien récupérer. Julien leur employé est malade comme moi, il a une angine depuis qu'il a fait les trois jours du garorock. Son travail se matin à part se moucher c'est de recalculer toute la surface au sol d'une extension d'un bâtiment. Parce qu'elle les chiffres réels ne correspondent pas à ceux du permis de construire. Ce qui pose il semblerait un sérieux problème.

Pour ma part pendant deux heures j'ai passé plus d'une heure à essayer de comprendre un logiciel. Mais en définitive j'avais une version qui ne fonctionnait pas. Les deux autres heures je les ai passé à les regarder travailler. Et j'ai fini ma réserve de mouchoirs en trois heures.

L'après midi a était différente. Je devais accompagner Leslie a un rendez vous qui devait être "catastrophique". Mais avant on a déposé Philippe son mari et les deux enfants près de chez le vétérinaire, le chien ne pouvait plus bouger donc il a était transporté dans la poussette. Il y aurait eu une photo à faire mais pas le temps.

Finalement on va à se rendez vous. C'est pour la ville de Colomiers. Un projet à quatre architecte sur des maisons à basse consommation. Le problème c'est qu'il y a des tensions un peu partout parce que c'est un projet pour une seule maison à 15 millions d'euros. Et un gars du bureau d'études, (le c.., c'est comme ça qu'elle l'appelle) ne lui fait pas parvenir ce qu'ils devront utiliser comme chauffage et dans un projet à chauffage écologique normalement c'est la première chose à savoir. En plus normalement c'est son mari qui a la charge du dossier.

Il me semblait qu'elle se débrouiller très bien et que ce n'était pas du tout catastrophique. Elle se trouva idiote lorsqu'elle leur montra son classeur, son cahier et son stylo entièrement recyclable. J'écoutais sans rien dire. J'ai réaliser qu'en définitive c'était un oral qu'elle venait de passer, et que c'était ça tout le temps.

On rentre à l'agence. Elle me dit qu'elle va me montrer les plans de la maquette qu'elle aimerait que je fasse. Je commence à stresser. Et je suis complètement paniquée lorsque je vois de quel bâtiment il s'agit. C'est horrible. La maquette va devoir faire trente centimètres, avec des fenêtres de un centimètres cinquante et des barreaux d'un dixième de millimètres de diamètre. Comment coller des choses entre elles aussi petites sans que l'on voit la colle.

J'ai passé alors la dernière demi heure de ma première journée à regarder des maquettes d'architecture. Et je commencerais à la faire lundi.

Jusqu'à la fin de la semaine je fais de l'observation. Et franchement pour l'instant ça ne me gênes pas. Parce que vu ce qu'il m'attend, j'ai besoin d'une grande préparation psychologique. Je n'ai jamais essayer de faire quelque chose d'aussi précis. C'est mille fois pire que passer un fil à coudre dans le chat d'une aiguille. Et vu comme je tremble, ça va pas être du gâteau.

En attendant demain je fais du scooter et je vais voir des chantiers.

Si vous voulez apprendre le morse par coeur. Il suffit d'apprendre cet arbre. Lorsque vous allez à gauche c'est un "_" à droite, un "."